禁忌书屋 - 都市小说 - 我的系统不正经在线阅读 - 第一千零六十四章巧夺天工

第一千零六十四章巧夺天工

    一件件的菊瓣盘被做出来,可以说是一边做一边烧。

    往往今天做出来,明天差不多就能出窑,就能看到。

    这种随做随烧,随看效果的瓷器,可比汝窑和粉彩扎道瓷吸引人。

    接下来的三天,陈文哲早上进入工作间,先做几件汝窑瓷,做好放在那里阴干,或者是汝窑第一次烧制。

    之后做几件粉彩扎道瓷,或者是把前一天做的粉彩扎道瓷取出来,再进行第二道工艺。

    期间能够一次入窑烧制成功的,也就只有雍正十二色菊瓣盘了。

    这几天陈文哲已经烧制成功了不少,而且都摆放在了工作间之内。

    这给枯燥的制瓷工作,增添了一丝亮色。

    黄釉的华丽、红釉的高贵、蓝釉的肃穆、仿古釉的凝重、胭脂水釉的妩媚、天蓝釉的静谧、粉青釉的精纯、秋葵绿釉的鲜嫩、洒蓝釉的飘忽、窑变釉的奇妙,林林总总,美不胜收。

    当十二种颜色的菊瓣盘,逐一摆开,犹如十二色的菊花绽放,简直就是一场色彩的盛宴。

    那种视觉上的震撼,无不让人拍手称奇。

    正色之中,比较显眼的,不少。

    绿釉中的湖绿、葱绿以及秋葵绿,想要的更多也不是没有,比如鱼子绿、松石绿、瓜皮绿、龟裙绿等。

    红釉比较简单,就是胭脂水、胭脂红。

    黄釉中的柠檬黄、明黄、姜黄、米黄、娇黄、淡黄、蜜蜡黄、鳝鱼黄。

    紫金釉中的淡粉如藕荷,茄皮紫釉,玫瑰紫和葡萄紫。

    可以说在陶瓷史上,几乎很少一下子集齐这么多的釉色。

    而且还不是单纯的红、黄、绿色,而是加上独特而少见的铁锈色、涧石色、墨玉色等。

    所以,在一种娇艳的显眼色当中,白釉、黑釉也显得格外独特。

    可以说,越是做单色釉,陈文哲越是感觉他的见识少。

    最近他整理了一下雍正朝的单色釉瓷器,发现还真是有不少。

    世人都知道雍正朝单色釉瓷器成就卓越,但是都有哪些成就,却很少有人能说清楚。

    就算是陈文哲,也是在最近才弄清楚。

    唐英撰写成的《陶成记事碑文》中,概括了五十七个烧造品种,其中有近三十种颜色釉,基本都是雍正时期所创造的新品种。

    很多如今我们耳熟能详的单色釉名品,全部都创烧于雍正一朝。

    而十二菊瓣盘,便是对于雍正单色釉的一次高大上的炫技!

    如果不是清楚的认识到这一点,陈文哲也不会制作着汝窑瓷的时候,分心制作雍正单色釉瓷器。

    当然,汝窑好像也是单色釉,就是青瓷。

    但是,单色釉跟单色釉不一样,窑口也不一样。

    能够媲美汝窑瓷的历代瓷器有多少?粉彩扎道瓷算一个,雍正单色釉菊瓣盘也肯定算一个。

    既然是好瓷器,时间又不冲突,陈文哲自然是都不会放弃。

    制作粉彩扎道瓷最麻烦,其次是汝窑瓷,主要是几个工序之间,需要停顿、需要等待、需要试验。

    所以在间中他就会制作一些单色釉菊瓣盘,当然在这个空挡,张股也没有闲着。

    “停,你这一件粉彩扎道瓷器,写道光的款,不能提乾隆的,这样没准还能卖個十来万。”

    这一天早上,陈文哲刚刚走进工作室,就看到张股在做一对小碗。

    看似仿乾隆,其实仔细看看,还不如书写道光的款呢!

    这一件张股做的就不太好了,所以,写道光更像是官窑,要不然别人一看就是仿乾隆,还仿的不怎么样。

    这是一对黄地轧道粉彩寿海开光花卉纹碗,尺寸也不大,直径有15cm。

    原来陈文哲见到过这种小碗拍卖,就是一对道光的小碗,拍卖了759,000元人民币。

    那好像是一八年拍卖的,这个价格绝对不低。

    道光的瓷器,能够卖出七十多万,还是一对小碗,绝对是因为其工艺。

    盘子和碗,能够卖出几十万已经很厉害,所以想菊瓣盘这样,动不动就卖百万以上的瓷器,真的很少见,就不要说五六百万了。

    提醒了张股一次,陈文哲看着现场成品,特别是其中的一件粉彩扎道梅瓶。

    先前他做的那件小梅瓶,烧制出来之后,感觉有点不尽如人意。

    既然有现成的器胚,他就多做了几件,没想到最终烧制成功了一件。

    看着这件梅瓶,陈文哲有点感慨。

    怪不得这种瓷器,动不动就卖出上千万的天价,这是有原因的啊!

    这一件胭脂红地轧道锦纹粉彩缠枝花卉纹梅瓶,和2004年的香江苏比富秋拍的那只是同款造型。

    此件梅瓶,大气规整,其胎体洁白细腻,瓷质坚密,胎壁比雍正期略厚,釉面匀净,光泽莹润。

    以金着色的胭脂红釉,其发色纯正妍丽,所谓“最美不过胭脂红”,珍稀惊艳,雍容华贵,独具风韵。

    此外,这只梅瓶上还有另一处“锦上添花”。

    即在瓷身上,勾勒出层层叠叠的凤尾草纹,手抚即能感知凹凸质感。

    做成这种质感,需要先在白胎上均匀施一层色料,如胭脂红等,再在色料上,用状如锈花针的工具,拔划出细的凤尾草纹。

    这就是“扒花”,完成这一道工艺,这件瓶子才算是完成。

    这一只瓶身上绘制缠枝宝相花卉纹,主体纹饰为缠枝莲花、牡丹、西番莲纹,口部下侧辅助如意云头纹,颈部上侧围绕蕉叶纹,圈足环绕仰莲纹。

    口部及圈足底描金一周,瓶身装饰图案富丽华贵,构思精细,构图繁密,画面极具凹凸感,层次清晰。

    满身遍绘吉祥纹饰、用色华丽大气、寓意丰富。

    其中蕴藏着“万寿延年”、“锦上添花”等古老的祥瑞文化。

    看似浮夸炫技,其实表达的是盛世时期海纳百川的胸怀,皇家的气派与尊荣。

    底施松石绿釉,正中落青花“大清乾隆年制”六字三行篆书款。

    整个器型尊贵典雅,纹饰雍容华丽。

    这样的瓷器,如果是放在清代,肯定能够凸显出当时皇宫内工匠们巧夺天工的技艺,也能充分展示了乾隆皇帝独特的眼光和品位。

    也只有这种等级的瓷器,才能卖出上千万的高价。